by Александр Селиванов



В воскресенье 19 февраля ушел из жизни Валерий Ковтун.

28 февраля в Государственном Кремлевском Дворце должен был состояться его очередной сольный концерт, на котором, как и многие годы подряд, не было бы свободных мест в шеститысячном зале.

Легендарный аккордеонист, народный артист России, пользовавшийся огромной любовью многих поколений слушателей в СССР и России, родился в г. Керчь (Крым) в 1942 году. В Керчи он закончил музыкальную школу и колледж как аккордеонист, затем служил в армии в военно-духовом оркестре. Как солист и участник ансамбля он выступал со многими выдающимися советскими артистами, певцами, танцорами, его инструментальный ансамбль - аккордеон, гитара, контрабас и ударные - объехал с концертами весь Советский Союз и побывал в разных уголках планеты: в США, Австрии, Германии, Италии, Швейцарии, Финляндии, Испании, Югославии, Корее, Чехословакии, Румынии, Венгрии и многих других странах.

Его авторские сочинения и аранжировки мелодий эстрады и классики до сих пор остаются одними из самых популярных среди любителей аккордеона и считаются эталоном эстрадного репертуара. Записи, выпущенные им на пластинках и 22-х компакт-дисках, стали лучшими образцами в области аккордеонной звукозаписи.

Многие годы Валерий Ковтун оставался единственным аккордеонистом на территории бывшего СССР, который продолжал выступать на большой сцене, собирать полные залы, выступая исключительно с концертами живой музыки, в то время, как большинство артистов переключилось на работу под фонограмму, баян и аккордеон исчезли с экранов телевизоров и о существовании этих инструментов в нашей стране стали забывать.

Тем не менее, каждый год Валерий Ковтун продолжал собирать полный зал Кремлевского дворца. На концерты приходили москвичи, приезжали целыми семьями люди из разных городов страны.

Валерия Ковтуна заботила судьба аккордеона в России, сохранение и развитие аккордеонной культуры, поддержка молодого поколения музыкантов. Много лет он пробивал у властей города Москвы открытие собственной школы аккордеона, где Валерий мог бы передавать свой бесценный опыт другим аккордеонистам. Он мечтал учить тому, какую музыку и как нужно играть, чтобы завоевать любовь широкой публики.

На все свои сольные концерты он обязательно приглашал аккордеонистов, выдающихся музыкантов со всего мира, например, Ришара Гальяно и Арта Ван Дамма.


Валерий Ковтун, Art Van Damme

Многие годы в его концертах участвовали талантливые дети - аккордеонисты, которых он приглашал, чтобы поддержать, дать возможность заявить о себе со сцены самого известного зала страны. Школьники, студенты, победители музыкальных конкурсов играли вместе с Ковтуном на одной сцене, соло и дуэтом с маэстро.




В ближайшем концерте должны были принять участие молодые артисты из разных городов страны, играющие на аккордеонах и баянах Scandalli. По задумке Валерия Ковтуна это должно было стать своеобразной благодарностью любимому инструменту Scandalli Super VI. Этот инструмент, выпущенный в 1959 году, для Валерия Ковтуна был самым лучшим и любимым его аккордеоном, который он не променял бы на любой новый инструмент.


В свои 74 года он был полон творческих планов, в следующем году должен был состояться его юбилейный концерт, на котором должны были выступить артисты из разных стран, в том числе, его давний друг, руководитель фабрики Scandalli, аккордеонист Мирко Патарини.


Валерий Ковтун, Mirco Patarini, Александр Селиванов

Много лет они вместе работали на аккордеонном конкурсе Acco-Holiday в Киеве, Украина, организованном еще одним выдающимся аккордеонистом бывшего СССР Яном Табачником, с которым Ковтуна связывали длительные дружеские и творческие связи. На этом конкурсе они открыли и поддержали многих молодых исполнителей из разных стран мира. Эти два столпа аккордеонного искусства родом из СССР долгие годы силой своего личного авторитета и выдающегося искусства защищали аккордеон от нападок в отсталости и примитивности.

Мне довелось общаться с Валерием Андреевичем не так много. Будучи знаком с детства с его записями, впервые я услышал его живьем только в начале 2000-х годов на одном из его кремлевских концертов, где гостем Ковтуна был Ришар Гальяно. Мы, молодые и дерзкие студенты, пришли на концерт, как положено юным, критически настроенные. После первого отделения, где выступал Гальяно, игравший музыку А. Пьяцоллы, мы бурно обсуждали его стиль, его трактовку музыки знаменитого аргентинского композитора. Однако, второе отделение концерта стало для меня едва ли не большим открытием: полный зал овациями приветствовал маэстро, люди разного возраста с наслаждением внимали звукам аккордеона Ковтуна, шикали на нас, студентов, слишком громким шепотом обсуждавших друг с другом нюансы исполнения.

Следующая встреча с Ковтуном произошла на совместном концерте в Минске, Белоруссия. Все второе отделение концерта, в котором приняли участие молодые ведущие баянисты и аккордеонисты России и Белоруссии, было отдано ансамблю Валерия Ковтуна.

В результате, второе отделение вылилось в большой концерт, публика не хотела отпускать артиста со сцены, и он продолжал и продолжал свое выступление, играя все новые пьесы, едва не опоздав на поезд обратно в Москву. Во время путешествия обратно Ковтун с увлечением рассказывал о своих творческих планах, о планируемом открытии школы, о своих взглядах на аккордеонное искусство.

За последние 2-3 годы мне доводилось несколько раз встречаться с ним, беседовать на разные творческие и жизненные темы, участвовать в подготовке его концертов. Всегда возникало ощущение, что твой собеседник не почтенный, отягощенный славой и всенародной любовью народный артист, а полный энергии, в расцвете творческих и физических сил, ищущий музыкант, которому еще много нужно сделать, выучить новые пьесы, создать новые аранжировки, подготовить новые программы.

Очень жаль, что ни мне, ни другим уже не удастся выступить с Валерием Ковтуном на одной сцене, не удастся выслушать его замечания и пожелания. Я запомнил его слова, сказанные во время обсуждения концертной программы: «Нужно найти что-то эмоциональное, веселое, чтобы у вас был успех в Кремле, я очень этого хочу». Вероятно, в этом Ковтун видел главный смысл своего творчества - успех аккордеона, успех аккордеонистов на любых сценах, донести звучание аккордеона до всех слушателей, влюбить всех в этот инструмент, создать ощущение праздника. Нам остается только всеми силами продолжать его дело, постараться соответствовать заветам мастера и достойно нести знамя аккордеона по всему миру.

Site constructed and hosted by: Accordions Worldwide at www.accordions.com.
© Copyright 2017 Accordions Worldwide. All rights reserved.